Festival del
Disegno is
All Around

Siamo un'Associazione di Promozione Sociale a Venezia centro storico, che forma e rappresenta artisti disabili. In occasione del festival del disegno i partecipanti potranno scoprire e sperimentare tecniche come serigrafia, collografia e xilografia presso il nostro laboratorio e il suo bellissimo giardino. Il pubblico sarà accompagnato sia dagli educatori che dagli stessi artisti, che illustreranno le diverse tecniche ed il proprio operato.

Laboratorio di disegno e di Origami con la Carta Fabriano.
Custodiremo su barchette di carta le "sementi della fantasia".
Ogni partecipante ai laboratori del Festival del Disegno Fabriano All Around 2022 si cimentera' con i disegni liberi e con la tecnica dell'Origami a realizzare, ognuno, dei piccoli manufatti di carta che simboleggeranno ciò che vorranno custodire e salvare della loro fantasia. Da un fiore ad un animaletto, da un quadro ad una scultura, da un oggetto reale o inventato ad un autoritratto. Tutto partendo dal disegno per poi provare a trasformare l'idea in sagome di carta, con appunto la tecnica Origami.
I laboratori Inizieranno con la realizzazione di una grande flotta di barchette, una per ogni partecipante che saranno collocate a fine Festival su una grande Arca di Carta che sarà esposta in piccola mostra presso gli ambienti che ospiteranno i laboratori.
Sarà cucito a mano un quaderno dei disegni dei lavori realizzati.

HIMITSU 秘密 -segreto-

In giapponese le parole “carta” e “dei”, anche se scritte con ideogrammi diversi, hanno la stessa pronuncia fonetica: “kami”. È così che Kami non sta ad indicare solo la carta, ma anche il concetto di qualcosa di superiore, che sta sopra, che sta in alto. Piegare la carta è un atto spontaneo, naturale ed è molto probabile che, fin da subito, siano comparsi primi esempi di carta piegata. Probabilmente si trattava di modelli che potessero avere un uso pratico, piccoli contenitori, buste per lettere o lettere stesse, è un po’ più avanti nel tempo che si sviluppa la tradizione di piegare lettere con forme sempre più evolute, forme stilizzate scelte anche in funzione del destinatario del messaggio. Grazie alla forma o al colore del foglio era possibile intuirne il contenuto.
Il progetto proposto quest’anno per Fabriano Festival Disegno 2022 nasce da questi presupposti e ha come obiettivo proporre uno sguardo differente verso questo prezioso materiale, la carta.
Realizzare Origami, piegando il foglio ripetutamente come in un rituale, conduce e predispone a serenità e riflessione, permette di concentrarsi anche sui i propri sogni e desideri. Vorremmo che fosse possibile trovare occasione e il modo di esprimerli, scrivendoli per custodirli, protetti dal foglio piegato, sarà un momento prezioso che speriamo di donare a chi parteciperà alla nostra proposta.

Durante gli appuntamenti verranno organizzate sezioni open di piegatura della carta grazie all’aiuto di esperti origamisti, guideranno i partecipanti nel trovare la forma più adatta da realizzare; chiederemo a tutti, prima della sessione di piegatura, di scrivere o disegnare sul foglio il proprio sogno o desiderio, nella parte dello stesso che resterà più nascosta e custodita, terminata la sessione di piegatura sarà comunque possibile per i partecipanti portare a casa questo piccolo scrigno realizzato a custodia del proprio segreto.
Saranno desideri nascosti, ancora segreti, ma finalmente espressi, come quelli che affidiamo alle stelle cadenti.

Tecnica acquarello con Ecoline
Liberare le emozioni facendole fluire insieme all'elemento acqua e colore Ecoline. Può accadere di provare vertigine dinanzi al foglio bianco perché l'emozione della paura del giudizio ci mette fuori equilibrio . Cavalcheremo l'onda energetica con entusiasmo e ci faremo trasportare dall'acqua e dal colore fino a raggiungere le profondità del nostro mondo interiore per poterlo osservare dal cuore.

In occasione del Festival del Disegno All Around 2022 i visitatori saranno accompagnati alla scoperta dei musei della Direzione regionale Musei Lombardia e del patrimonio lombardo, in un viaggio nella storia dell’uomo e delle sue espressioni artistiche. Dalle incisioni rupestri della Valle Camonica alla romanizzazione, dal Medioevo allo splendore del Rinascimento e via via sino ai primi decenni del Novecento, il tema del disegno diventa il fil rouge che lega musei così diversi e così distanti, parte però di un'unica istituzione.

A partire dal racconto di alcuni aspetti specifici del museo i visitatori saranno protagonisti di un laboratorio condotto da esperti, dedicato alle diverse declinazioni che il disegno assume nei musei della Direzione.
I disegni diventeranno poi parte di un albero realizzato con materiali ecosostenibili, simbolo delle ramificazioni territoriali della Direzione regionale Musei Lombardia, protagonista di un viaggio itinerante tra i siti statali lombardi.

Si richiede la prenotazione all'email nunzia.fatone@cultura.gov.it.

Disegno, decoupage, graffito, ritaglio e assemblaggio manufatti.

Seguendo le linee guida della Bottega delle Arti, bambini e ragazzi sperimenteranno con tecniche diverse (collage, pennarelli, pastelli a cera, matite colorate) le loro abilità grafiche e le loro capacità manuali. Impareranno a conoscere e ad approfondire gli usi ed i costumi dell'Antica Roma, culla eccelsa della nostra civiltà. In particolare si cimenteranno nella storia del costume d'epoca e realizzeranno manufatti (corone, bracciali, copricapi, acconciature) con la carta colorata Fabriano. Creeranno e decoreranno abiti di personaggi storici famosi e li presenteranno agli spettatori presenti. I loro lavori verranno in seguito documentati ed inviati a Fabriano.

10.30 — 13.30 — max 10 partecipanti
Libretto semplice:
Libro di un sedicesimo/ 16 pagine, con pagine interne bianche o colorate, e copertina colorata. Si imparerà la legatura più semplice immaginabile, realizzata con tre fori e con un filo di cotone colorato. La copertina verrà realizzata con il collage, ritagliando o strappando forme astratte o figurative in carta colorata.

15.30-18.30 — max 10 partecipanti
Libretto giapponese:
Piccolo libro rilegato con legatura giapponese semplice, con pagine in carta nera, interessante per scrivere e disegnare con matita bianca. La copertina verrà realizzata con il collage, ritagliando o strappando forme astratte o figurative in carta colorata.

I partecipanti possono liberamente partecipare a uno solo degli appuntamenti o a entrambi. Sarà possibile inoltre fermarsi oltre gli orari indicati per continuare a lavorare con la tecnica del collage per la realizzazione di pattern semplici, oppure per approfondire insieme all'insegnante altre tecniche di legatoria di base.

All'interno della rete il cartolaio del bosco, anche quest'anno daremo vita ad una tappa costellata a livello nazionale con il cartolaio del bosco e le sue tecniche altamente naturali e variabili in base al contesto.
Dalla sede siciliana apriamo l'iniziativa ai membri della rete nazionale, dalla scuola del bosco di Milano, Roma, Sardegna, Calabria, Torino, Carpi, Gargano con Artisti d'eccezione Mille Modi di Paola Cappelletti, Cartopoetica di Silvia Geroldi, ARtabook di Antonella Ranieri, Parco naturalistico del Gargano con Rigostorto, fino ad arrivare a Lugano con l'artista Paola Rezzonico, fino a coinvolgere tante insegnati facente parte della Rete il cartolaio del Bosco.
Obiettivo costruire in contemporanea dei Leporelli artistici che raccontano di una botanica fantastica attraverso le tecniche di acquerello vegetale e la cianotipia in cui materiali vegetali si contrapporranno come forme, sagome, composizioni narranti.

11 settembre 2022 - Giornata del panorama

In occasione della Giornata del panorama, l'Orto sul Colle dell'Infinito apre le sue porte per una giornata dedicata all'arte e alla pittura in collaborazione con FabrianoInAcquerello; il convegno nato nel 2010 come progetto sperimentale, oggi una importante iniziativa internazionale che attrae appassionati, amateurs ed esperti del settore provenienti da tutto il mondo, creando un evento unico di confronto e di valorizzazione della tecnica della pittura ad acqua su carta, perchè possa essere sperimentata da tutti. La giornata è parte del circuito Fabriano Festival del Disegno 2022.

Mostra temporanea " HORIZON 2019" Organizzata dall' Ass. InArte con FabrianoInAcquarello, una mostra di circa 200 acquerelli (20x20) realizzati da artisti di tutto il mondo durante il periodo di lockdown. Gli acquerelli, rappresentanti il panorama che gli artisti vedevano dalle finestre delle loro case in un momento storico in cui il mondo era fermo, verranno esposti uno di fianco all'altro seguendo la linea dell'orizzonte, in modo da creare un unico grande paesaggio rappresentante diversi scorci del mondo.

PROGRAMMA
- ore 10:00 - inaugurazione della mostra HORIZON 2019
- ore 10:30 - inizio del plein air, in libertà
per chi vuole essere accompagnato, si organizzeranno gruppi di plein air
- ore 11:30 / 12:30 - workshop di PAESAGGIO in pittura ad acqua su carta / livello differenziato: per adulti- principianti ed intermedi
il workshop è a numero limitato per max 15 partecipanti in ordine di prenotazione - costo 10 EURO
- ore 12:30 - esposizione, confronto e lettura dei lavori realizzati en plein air
con i curatori e con i Maestri

Pranzo
- ore 13:00 distribuzione dei cestini (su prenotazione)

Pomeriggio
- ore 14:00 - performance di pittura
- ore 15:30 - inizio del plein air, in libertà
per chi vuole essere accompagnato, si organizzeranno gruppi di plein air

- ore 15:30 / 14:30 - workshop di PAESAGGIO a disegno
(matita o penna ad inchiostro) su carta / livello differenziato: per bambini
con Maestro (costo e prenotazioni come sopra)

- ore 18:00 - esposizione, confronto e lettura dei lavori realizzati en plein air
presso con i curatori e con i Mesto
- ore 19:00 termine delle attività - commiato

HIMITSU 秘密 -segreto-

In giapponese le parole “carta” e “dei”, anche se scritte con ideogrammi diversi, hanno la stessa pronuncia fonetica: “kami”. È così che Kami non sta ad indicare solo la carta, ma anche il concetto di qualcosa di superiore, che sta sopra, che sta in alto. Piegare la carta è un atto spontaneo, naturale ed è molto probabile che, fin da subito, siano comparsi primi esempi di carta piegata. Probabilmente si trattava di modelli che potessero avere un uso pratico, piccoli contenitori, buste per lettere o lettere stesse, è un po’ più avanti nel tempo che si sviluppa la tradizione di piegare lettere con forme sempre più evolute, forme stilizzate scelte anche in funzione del destinatario del messaggio. Grazie alla forma o al colore del foglio era possibile intuirne il contenuto.
Il progetto proposto quest’anno per Fabriano Festival Disegno 2022 nasce da questi presupposti e ha come obiettivo proporre uno sguardo differente verso questo prezioso materiale, la carta.
Realizzare Origami, piegando il foglio ripetutamente come in un rituale, conduce e predispone a serenità e riflessione, permette di concentrarsi anche sui i propri sogni e desideri. Vorremmo che fosse possibile trovare occasione e il modo di esprimerli, scrivendoli per custodirli, protetti dal foglio piegato, sarà un momento prezioso che speriamo di donare a chi parteciperà alla nostra proposta.

Durante gli appuntamenti verranno organizzate sezioni open di piegatura della carta grazie all’aiuto di esperti origamisti, guideranno i partecipanti nel trovare la forma più adatta da realizzare; chiederemo a tutti, prima della sessione di piegatura, di scrivere o disegnare sul foglio il proprio sogno o desiderio, nella parte dello stesso che resterà più nascosta e custodita, terminata la sessione di piegatura sarà comunque possibile per i partecipanti portare a casa questo piccolo scrigno realizzato a custodia del proprio segreto.
Saranno desideri nascosti, ancora segreti, ma finalmente espressi, come quelli che affidiamo alle stelle cadenti.

Ci immergeremo nella bellezza dei sentieri e delle vedute mozzafiato, passeggiando tra le piante ed arbusti dalle specie più svariate e ascoltando la sua storia, svelando i segreti del luogo grazie alla naturopata Laura Spoletini e lo storico Lucio Tribellini.
I partecipanti avranno la possibilità di sperimentare le tecniche di pittura e disegno attraverso l'uso di foglie ed elementi della natura e del luogo, per disegnare sia le piante botaniche che le suggestioni della visita.
Saranno utilizzati le tempere e alcuni colori naturali preparati per l'occasione. Il laboratorio di disegno sarà tenuto da Maria Loreta Pagnani, graphic designer.

Forse per alcuni il limite è un confine invalicabile che non si può superare.
Se proviamo ad osservarlo da un’altra prospettiva potrebbe rivelarsi un'opportunità regalandoci inaspettate sorprese.
Laboratorio multidisciplinare di stampa d’arte e editoria istantanea per esplorare i limiti dell’oggetto libro.
A partire da letture e analisi di opere librarie selezionate e seguendo l’esempio degli autori proposti, inviteremo grandi e piccini a realizzare il proprio personalissimo libro.
Il gioco sarà quello di inventare nuovi modi per raccontare storie e farle uscire dalla carta delle pagine dei libri per andarsene a spasso per il mondo.
Per farlo combineremo diverse tecniche, dalla stampa d’arte, al collage, agli acquerelli.
Durante il laboratorio sarà messa a disposizione degli utenti la collezione di timbri di Eppoi con la serie di timbri realizzata da Bangarang toys su disegni di Anna Resmini.

Letture selezionate per il laboratorio:

Nel paese dei mostri selvaggi, Maurice Sendak, Adelphi 2018
L'onda, Suzy Lee, Corraini 2008
Mirror, Suzy Lee, Corraini 2003
Ombra, Suzy Lee, Corraini 2010
Di qui non si passa! Isabel Minhós Martins e Bernardo Carvalho, Topipittori 2015
Fortunatamente, Remy Charlip, Orecchio Acerbo 2013
Il mondo è tuo, Riccardo Bozzi, Olimpia Zagnoli, TerrediMezzo 2013
Kiss, Sunkyung Cho, Somebooks 2018
Mangia che ti mangio, Iela Mari, Babalibri 1980
Il libro sbilenco, Peter Newell, Orecchio Acerbo 1910

L’artista e insegnante Andrea Sole Costa eseguirà una dimostrazione ad acquerello, spiegando sia la tecnica che i materiali per la pittura ad acquerello. Successivamente i partecipanti alla lezione aperta proveranno a realizzare degli studi ad acquerello guidati dall’insegnante.

Costruiamo insieme un elegante album da disegno con carte da disegno. I fogli vengono tagliati a mano e cuciti tramite la rilegatura GIAPPONESE WATOJI. La copertina di questo prezioso album potrà essere personalizzata con il rubber stamping (stampa con timbri in gomma e inchiostro calcografico) scegliendo tra i soggetti messi a disposizione.
Ogni partecipante porta a casa con sé tutti i prodotti realizzati durante il laboratorio.

Tecnica: rilegatura giapponese, stampa a mano.
Materiali da portare: un astuccio base con gomma e matita, vestiti che puoi sporcare o un grembiule.
Materiali a disposizione in sede: taglierini, cordonatori, righelli, tappeti di taglio, forbici, colla, timbri, inchiostro calcografico e diluenti, rulli e il materiale necessario alla stampa a mano con i timbri, guanti e naturalmente la carta donata da Fabriano

Laboratorio di disegno e di Origami con la Carta Fabriano.
Custodiremo su barchette di carta le "sementi della fantasia".
Ogni partecipante ai laboratori del Festival del Disegno Fabriano All Around 2022 si cimentera' con i disegni liberi e con la tecnica dell'Origami a realizzare, ognuno, dei piccoli manufatti di carta che simboleggeranno ciò che vorranno custodire e salvare della loro fantasia. Da un fiore ad un animaletto, da un quadro ad una scultura, da un oggetto reale o inventato ad un autoritratto. Tutto partendo dal disegno per poi provare a trasformare l'idea in sagome di carta, con appunto la tecnica Origami.
I laboratori Inizieranno con la realizzazione di una grande flotta di barchette, una per ogni partecipante che saranno collocate a fine Festival su una grande Arca di Carta che sarà esposta in piccola mostra presso gli ambienti che ospiteranno i laboratori.
Sarà cucito a mano un quaderno dei disegni dei lavori realizzati.

Partendo dalle suggestioni della fiaba e della favola rappresentiamo in tre dimensioni la poetica della carta. L'uso dell'incisione su matrice e la relativa stampa con torchio calcografico ci avvicinerà al mondo della relazione tra negativo e positivo per far emergere la magia di questo universo poetico.

Con la guida di modelli e spiegazioni, ogni partecipante costruisce il proprio leporello dotato di copertina rigida e rivestita. Dopo aver tagliato, piegato, incollato, cordonato con precisione e cura, i partecipanti saranno invitati a riempire tutto di macchie! Il contenuto del Leporello infatti prende spunto dalla tecnica giapponese dell’HIRAMEKI: le macchie come fonte di ispirazione, seguendo diversi metodi, per una creatività liberata. Le macchie prodotte con tecniche ad acquarello e ad acrilico regaleranno forme e personaggi inaspettati che ogni partecipante tirerà fuori con un pennarello sottile o un pennino a china, costruendo la propria narrazione in un percorso libero e creativo, illustrato e pittorico, con la nostra guida.

Materiali da portare: un astuccio base con gomma, matita, un pennarello sottile nero waterproof, i propri acquarelli e/o acrilici e un pennello medio.
Materiali a disposizione in sede: taglierini, cordonatori, righelli, sgorbie, tappeti di taglio, forbici, colla, e naturalmente la carta Fabriano.
Tecnica: rilegatura, acquarello/ acrilico a macchie e disegno a china.

Narrazione della storica collana diretta da Bruno Munari, analisi dei contenuti e rielaborazione e interpretazione grafica dei bambini, per una nuova attualizzazione dell'immagine grafica pittorica e narrativa. Tecniche: acquerello, pittura, china, collage, disegno matita, pastelli e carboncino.

Dipingere con tempere e acquerelli stimola la fantasia e la creatività ed allo stesso tempo è un'attività divertente per tutte le età. Per stimolare i partecipanti si propone l'utilizzo di strumenti insoliti (ad es. le dita, uno spazzolino da denti, cannucce o cotton fioc), che con le tempere o gli acquerelli daranno vita, ad esempio, ad una sorta di puntinismo.

Lettura tratta dal libro "Art is the way" su Yayoi Kusama.
Si iniziera' il laboratorio ritagliando su fogli rossi e bianchi tanti pallini di varie dimensioni .
In una zona verranno poi attaccati tutti al muro , sugli arredi e sugli indumenti con dello scooch, ricreando uno spazio come le stanze Infinity di Yayoi.
Una volta immersi nell'atmosfera , i bambini procederanno a dipingere con la tempera puntini rossi su fogli bianchi come la nostra artista.